TOMANDO CAFE CON... MANOLO MEDINA - ACTOR DE EXITO

 

Como todos sabréis, si ya es difícil y casi aburrido, triunfar con una obra de teatro un temporada, actualmente, imaginar estar durante 17 años, estar triunfando con la misma obra de teatro. Una de dos; o es buena la obra, o los actores son inmejorables. Ese es el "quí" de la cuestión y, es fácil en este caso, los actores son inmejorables y la obra es un éxito.

Si además de ser un grandioso humorista se es una gran actor, todo unido tiene un nombre, ese el nombre de mi invitado de hoy. Fue un gran representante que puede poner en su "currículum vitae", además de gran actor y mejor humorista. Mi café de hoy es con el gran: MANOLO MEDINA.

 

 

 Muy buenas tardes Sr. Medina

Antes de nada, agradecer su presencia y que haya aceptado este café...

.- Muchísimas gracias a ti, por acordarte de mí y por este café delicioso que vamos a tomar.

 

¿De donde es Vd. …?

.- Soy natural de Jerez de la Frontera. 

¿Recuerda cuales fueron sus principios en escena…?

.- Perfectamente. Después de presentar un festival en el colegio, con tan solo 10 años, recuerdo que al bajarme del escenario miré a mi padre y le dije: ..."papá esto es lo mío..." Desde entonces no me vuelto a bajar de un escenario

¿Tuvo apoyo familiar…?

.- Más por parte de mi madre que de mi padre.

Mi madre entendió perfectamente desde que yo era pequeño que Dios me había dado un don para hacer reír, para subirme a un escenario, para interpretar y para cantar. Jamás me puso una pega. Mi padre quizás fue un poco más duro de pelar, pero al final, como se suele decir, entro por el aro.

 

¿En su familia hay antecedentes artísticos?

.- Mi padre era el último de 16 hermanos. Sabemos que uno de ellos fue un bailarín de Claqué, bastante conocido en Francia. Pero no conozco ningún antecedente familiar mío que se dedicara al espectáculo 

¿Por qué decidió dedicarse al espectáculo…?

.- Creo que esta pregunta ya te la he contestado anteriormente al decirte que si descubres que tienes un don y eres capaz de canalizarlo hasta el punto de poder vivir de tu talento es cuando realmente encuentras tu felicidad. Yo creo que el éxito de una persona es no tener nunca jamás la sensación de ir a trabajar, y yo lo he conseguido.

¿Cuál fue su primera obra de teatro…?

.- Mi primera obra de teatro se titulaba: “ Dos al derecho, dos al revés” De Santiago Moncada, pero fíjate que no se llegó a estrenar. 

¿Además de actor fue representante artístico…?

.- Yo empecé a vivir realmente de mi trabajo, es decir como actor, a los 40 años. Antes tuve que dedicarme a otros menesteres pero siempre vinculados al mundo de la música, el teatro, la música o la TV. 

Fíjate que todo esto me ha servido para cuando he sido yo el protagonista de mi historia conocer perfectamente todo lo que rodea a un artista. 

¿Representó Vd. a Carmina Ordoñez, Julián Contreras o David de María, entre otros. Como fue esa época…?

.- Fui el descubridor de David y verlo crecer como artista y convertirse en la figura que se ha convertido ha sido de las cosas más bonitas que me ha dado el poder dedicarme al espectáculo. De hecho aún mantenemos, hoy por hoy una relación muy estrecha y de gran hermandad.

Dos grandes: MANOLO MEDINA  y su representado

DAVID DE MARIA

Lo de los Contreras, al igual que la representación de otros personajes para programas de Tv, fue una manera de mantenerme antes de poder hacerlo de mi talento. Conocer las entrañas de la televisión también me ha servido para poder llevar mi carrera actual con más seguridad.

CARMINA ORDOÑEZ

 

JULIAN CONTRERAS

 

 

¿Es Vd. “monologuísta”…?

.- Mira, el actor que hace Drama puede ser que no puedo hacer comedia, sin embargo el actor que hace comedia casi con total seguridad puede interpretar un papel dramático. Yo afortunadamente no he podido llevar a cabo en mis intervenciones en series de televisión y películas me considero Actor, aunque cuando me definen como comico me encanta

 Una pregunta un poco complicada: ¿Qué es el sentido del humor…?

.- Cuando aprendes a reírte de ti mismo descubres que todo en la vida tiene su lado humorístico, absolutamente todo.

Los que vemos la vida con humor te aseguro que somos mucho más felices por lo tanto el humor es una manera de ser feliz sin necesidad de ofender a nadie.

 

UN HOMBRE SOLO, SIN PUNTO COM... NI NÁ

 

Diez años interpretando la misma obra y más de 500.00 espectadores, no llega a cansarse de interpretar lo mismo…?

.- Veo que has cogido estos datos de la Wikipedia y ya están anticuados. Fueron 17 años con la obra de teatro y más de 1 millón de actuaciones.

Tú crees que si yo me hubiera cansado hubiera seguido tantísimo tiempo haciendo lo mismo? Para nada sigo disfrutando como el primer día.

 

¿Fue Vd. cantante, sigue dedicándose al cante…?

Cantante,  siempre.

Desde que empecé a trabajar en el humor y me empezó a funcionar deje de cantar durante 12 años hasta que volví a subirme a un escenario para dar un concierto y ya cada año doy al menos uno y siempre con fines benéficos.

 

 

La obra que Vd. esta representando es una trilogía…?

.- Para nada. Si la gente sigue pagando una entrada para ver el escenario adelantarle el abanico, yo seguiré haciéndolo se convierta en una sextologia , diezlogia o como se diga eso

¿Hay alguien que piense que es una obra escrita para los gays…?

.- Tú crees que de verdad para mí eso es algo que me preocupe? La obra está escrita para hacer reír y tras 20 años consiguiéndolo me da exactamente mente igual lo que piense la gente.

Si alguien piensa que está escrita para los gays, pues bien pensado está y si alguien piensa que es todo lo contrario, pues bien pensado está. Me da igual
¿En qué le ha perjudicado la pandemia….?

.- La cultura ya estaba tocada antes de la pandemia con que imagínate como estamos ahora. La cultura de este país está apunto de irse a la mierda porque nada más que tienes que ver como los políticos y los medios de información nos obvian. 

Es indignante ver como un Ministro de Cultura sale en televisión diciendo que para nosotros no va haber ningún tipo de subvención, y se queda tan tranquilo. Para no extenderme mucho solamente te voy a decir una cosa: el día que este país empiece a valorar la cultura será porque empieza a ser inteligente.

 

¿Qué solución que ve Vd….?

.- El problema está en la responsabilidad y en la concienciación de cada uno de nosotros. 

Si seguimos viendo a inconscientes celebrando el triunfo de un equipo de fútbol o yéndose de botellón sin ningún tipo de norma cumplida yo para solamente esto no lo encuentro ninguna solución a corto plazo hasta que no se invente la vacuna

¿Pregonero de la Real Feria de Agosto de Antequera en 2016, qué supo pàra Vd….?

.- Uno de los regalos más bonitos que me ha hecho alguien. ANTEQUERA ha reconocido la labor de mi compañero y la mía desde el primer momento y siempre nos ha dado nuestro sitio tanto nivel político como a nivel cultural cosa que mi tierra, Jerez de la Frontera, jamás ha sucedido por estar gobernada por una panda de ineptos que solo saben mirarse los pies hasta cuando llevan los dedos por fuera de la sandalia. 

No tendré vida ni palabras para agradecer al alcalde de ANTEQUERA, Manolo Barón, aquel magnífico detalle que tuvo conmigo.

Con BETTY MISSIEGO y el pintor ANTONIO MONTIEL

 

¿El teatro Alameda de Málagta le ha puesto una butaca a su nombre, que pìensa de eso…?

.- Aquí me tocas ya un poco las entrañas. Efectivamente le gusta que número uno y le gusta caramelo tres del teatro Alameda de Málaga fueron bautizadas con mi nombre con el nombre de mi compañero por haber realizado más de 500 actuaciones en ese teatro.

Tú sabes el trabajo que cuesta que esto ocurra? Pues resulta que llega la nueva dirección del teatro, encabezada por Antonio Banderas, y arrastra con todo y elimina el bautizo de esas butacas.

Fíjate que estoy casi seguro de que a Antonio nadie le ha dicho que esas butacas estaban bautizadas.

Creo sinceramente que si él lo hubiera sabido no hubiera permitido que el trabajo de compañeros suyos, como somos todos los que nos dedicamos a esto con más o menos éxito, se hubiera quedado en el olvido. 

Así que a esta pregunta tengo que decirte que tengo una sensación agridulce pues fue dulce cuando ocurrió el detalle del bautizo de aquellas butacas y amargo y agrio en el momento en el que la han dejado desaparecer.

Con el cantante FALETE

 

¿Le gusta la lectura…?

.- Puedo tener muchos defectos y créeme que ese es uno de los más grandes que tengo. No me gusta leer

¿Qué esta leyendo actualmente…?

.- Actualmente nada, bueno si, un guion de una obra de teatro nueva que vamos a estrenar dentro de poco, pero si tuve que leerme mi propia biografía y fue una sensación rarísima porque en realidad me estaba leyendo a mí mismo.

Salió al mercado el año pasado y están todas las librerías. Se titula “un hombre solo sin punto com… ni ná”. Créeme que me gustó y mucho jajajaja jajajaja 

¿Que proyecto tiene en mente…?

.- Precisamente el haber tocado todo lo que rodea un artista sabéis aprender que los proyectos jamás se cuentan.

Con la cantante Mª JOSE SANTIAGO

 

¿Qué significa para Vd. Javier Vallespín…?

.- La vida te da regalos y para mí tener al lado mía a JAVIER es de las cosas más bonitas y más buenas que me han pasado en la vida. Tengo la suerte de tener al mejor compañero del mundo al que quiero con locura, respeto y admiro.

Yo solo te voy a decir que Manolo  Medina sin JAVIER VALLESPIN, un escenario no sería el mismo.

Con su compañero JAVIER VALLESPIN

 

 

De verdad amigos, es un lujo tomar este café. ¡Que! poco realmente conocemos a mi invitado. Pasaría horas hablando con mi invitado, pero tampoco quiero "robarle" tiempo.

Ha sido un lujo pasar este tiempo con Vd. y tomar este café. Solo puedo darle las gracias.
.- Gracias a ti Juan, por invitarme a éste café y por acordarte de mí.

MANOLO MEDINA

 

TOMANDO CAFE CON... * ANGEL SOLANA * CON LETRAS MAYUSCULAS

 

 

Todos los que me conocéis, sabéis que llevo el arte por las venas.
Todo lo que lleve arte me gusta aprender de ello. No importa qué clase de arte sea, cine, danza, televisión, y como en este caso flamenco.

No he tenido la suerte de conocer a mi invitado de hoy, lo conocí por una de las redes sociales y, lo que si tengo que agradecer es a YOU-TUBE  que me ha dejado aprender algo de este artista.

Me he quedado alucinando al saber cosas de la vida de este grandioso artista. Por citar algunas es Director del Ballet de Linares, Director del Centro Profesional de Danza, junto a MARCOS CRUZ.

Esta mi invitado esperándome y no quiero perder un minuto de su tiempo para poder conocerle mas.

Buenas tardes Sr. Solana...
.- Hola buenas tardes.

¿Un café...?
.- Si, por favor 

¿De donde es Vd….?
.- Soy natural de Linares ( Jaén ), nací un 14 de Noviembre de 1976 y me siento muy orgulloso de la tierra que me vio nacer, cuna de muchísimo arte.
¿Recuerda cual fue la primera vez que se subió  a un escenario, no como profesional…?
Sí, siempre lo recordaré y fue en un festival benéfico llamado Alegría en el asilo en un emblemático teatro ya desgraciadamente desaparecido "Teatro Olimpia" tenía 12 años y por fin conseguía subir a un escenario donde muchos grandes habían pasado como Lola Flores, Lina Morgan, Sara Montiel,  etc... muchos. Un día recuerdo muy nervioso porque yo no sabía exactamente como iba a reaccionar pero en cuanto me tocó salir que estaba de espaldas y darme la vuelta, ver los focos y un patio de butacas de más de 1.000 personas fue una sensación única y super que eso era lo que desde pequeñito quería hacer.
¿Desde cuando se dedica al espectáculo…?
.- Desde que tengo 18 años me dedico profesionalmente porque desde entonces he vivido de mi arte y mi baile, éste año en el mes de Septiembre cumpliré, 25 años como profesional, aunque desde muy muy pequeñito creo que me he dedicado porque siempre era el organizador y participante de todos los teatros del colegio, instituto etc... desde pequeño sabía que me dedicaría al espectáculo y eso que lo que me gustó siempre y me llamó la atención era el mundo de la revista y los musicales.

 

Un jovencísimo ANGEL SOLANA

¿En su familia hay antecedentes artísticos…?
.- Sí, unas hermanas de mi abuelo paterno fueron vedettes en Barcelona y una de ellas primera vedette y bailarina, actuaban en el mítico Molino y mi padre siempre ha sido un gran aficionado del flamenco y la copla.
¿Porqué se ha dedicado especialmente al flamenco…?
.- Realmente comencé con 9 años en La Cala ( Málaga ) en bailes regionales y fue muy curioso porque mi madre me inscribió a karate, pero yo cuando iba no entraba en clases de karate, me ponía en la puerta de la sala de baile que siempre estaba abierta y seguía desde el pasillo. Un día la profesora de baile llamó a mi madre y le aconsejó que me inscribiese, y claro mi madre de inmediato lo hizo y desde ese momento se convirtió en mi fiel animadora para que bailara. Luego regresé a Linares y ya me incorporé en una academia de danza española y conforme fui avanzando amplié con el ballet clásico y el flamenco además de la danza contemporánea, hasta acabar en el conservatorio y academias de Córdoba, también Sevilla y Madrid. Me formé en todas las ramas porque es muy necesario para adquirir una correcta técnica corporal y control y actualmente sólo me dedico al flamenco que es mi verdadera pasión y lo que profundicé en mi formación aunque también lo compagino con la danza estilizada española.

El flamenco verdaderamente es la rama que me permite expresarme y sacar todos mis adentros y paralelamente me hace vivir unas sensaciones únicas.
¿Cómo ve Vd. el flamenco actualmente…?

.- El flamenco aunque debería estar mejor considerado por las instituciones, lo veo en un momento álgido, aunque particularmente el estilo de baile flamenco que a mi me gusta es el que se hacía hace años donde el arte era una prioridad, una buena "estampa bien plantá" en el escenario, un estilismo y vestuario bien cuidado, un mantón, una bata de cola y un sombrero, todo es un ritual y sobretodo por respeto al público y al arte en sí, yo hay cosas que ahora se hacen que lo mire por donde lo mire es que no veo el arte por ningún lado, pero realmente hay que valorar que hay buenísimos artistas y compañías que son maravillosos y admirables porque lo rancio y lo de antaño siempre estará presente mientras haya gente joven y generaciones que prioricen el arte por encima de todo e indaguen en las raíces,
¿Sus espectáculos son creados por Vd….?
.- Muchos de ellos sí, aunque en nuestra compañía somos dos coreógrafos y además me gusta asistir a muchos estrenos porque yo desde siempre estudio el más mínimo detalle de cualquier espectáculo, desde que se apagan las luces de sala y se abre el telón. Ver cómo están las luces colocadas, las tonalidades, el vestuario, puesta en escena etc... Pienso que una buena carta de presentación es primordial, no olvidemos que en una función de 90 minutos el público debe estar viendo multitud de detalles que lo tengan centrado en el escenario.

¿En qué lugares a actuado Vd….?
.- Muchos...  al llevar tantos años, me ha pillado la época donde había que ir a trabajar a multitud de ferias y pueblos de todos sitios donde no había grandes ni buenos escenarios, improvisar camerino en la casa más cercana o tu propio coche y unas condiciones escénicas nada que ver con lo de ahora, pero era una época maravillosa y la que me dio las tablas que hoy tengo, no es como hoy que ya en cualquier pueblo hay un buen auditorio o teatro y un alumno que comienza ya en su primer festival debuta en un buen teatro y buena escenografía, no es lo mismo.
¿Ha actuado en el extranjero…?
.- No porque cuando tuve la oportunidad de hacerlo a los 22 años encontré el amor de mi vida y aposté por esa relación, y ya hoy estoy bastante estabilizado aquí, aunque sinceramente es algo pendiente.
¿A que nivel ha repercutido en el espectáculo esta dichosa Pandemia…?
.- Pues a un nivel nada favorecedor, ya que como estamos comprobando después de salir de un estado de alarma se han priorizado las aperturas y el reinicio de otros sectores que no han sido los del arte, tan, tan necesario para vivir y curar nuestras penas, aún a día de hoy se piensan en programar actuaciones y aperturas de teatros, tablaos etc... Pienso que ahora es la ocasión de que todos los Ayuntamientos y programadores culturales inviertan sobretodo en los artistas que sí vivimos de ello y es nuestro sustento de vida, siempre con las medidas que se estipulen pero creo que ahora es el momento de ver que quienes cobran por trabajar en programar cultura, que realmente lo hagan ,porque el arte y los artistas  debemos seguir y no estar parados, considero que ahora ellos son los médicos del arte que está tocado y enfermo y como profesionales de ello deben curarnos y rápidamente, manteniendo una postura de pasividad no se soluciona nada, porque ellos trabajan con medidas ... Pues nosotros los artistas también y es un momento muy crítico para ayudar al arte y no aprovecharse de él y que se ofrezcan actuaciones dignas.

¿Qué futuro ve Vd. al flamenco y al espectáculo en general…?
.- En éste momento es un futuro muy incierto, pero quiero pensar en positivo y cuando todo pase, será bueno, porque el público nos buscará eso lo tengo seguro.
¿Hay buenos bailarines…?
.- Muy buenos, y unas nuevas generaciones que son realmente maravillosas y preparadísimas, pero insisto en que no se pierda la esencia y la estética jamás.
¿Cómo se tiene que decir: Bailarines o Bailaores…?
.- Si se refiere al flamenco: "bailaores" y para un profesional que practique más ramas de danza: "bailarín".
¿Ha creado Vd. Escuela en el baile…?
.- Tengo mi propio centro de formación desde el año 2013," CENTRO PROFESIONAL DE DANZA LINARES " aunque previamente he impartido clases y cursillos desde los 20 años.

 

¿Por qué decidió  crear el Ballet de Linares…?
.- Porque tenía la necesidad de que mi ciudad tuviese una compañía profesional y estable de danza que pudiera exportar nuestro arte hecho por linarenses y por supuesto siempre con un cuerpo de baile preparado en todas las ramas de danza y buenos profesionales y realmente a día de hoy hemos conseguido mucho más de lo que imaginámos en un principio. También para poder expresarme como coreógrafo y ver cumplidos sueños que tuve desde siempre y está siendo muy gratificante.
¿Es Vd. Director del Centro Profesional de Danza junto a MARCOS CRUZ…?

.- Sí, efectivamente somos pareja profesional y además personal. Llevamos 21 años juntos y 14 casados y es maravilloso compartir esta preciosa profesión con tu pareja, aunque todo un reto vivir y trabajar jajajajá.
Y hemos creado una gran familia artística con alumnos en los cuales poder volcarnos y enseñarles todo nuestro interior y vivencias que son muchas, es lo más hermoso ver como un alumno sigue tus pasos.
 

En el año 2017 fue reconocido como Miembro del CID ( Consejo Internacional de Danza) por la UNESCO. ¿Nos puede decir a que se dedica  éste Consejo…?
.- La UNESCO es una organización muy prestigiosa y también trabajan por y para la danza, y admiten pocos miembros a nivel internacional al año, puesto que valoran el trabajo realizado y trayectoria, y es un punto de encuentro en numerosos congresos internacionales de danza donde poder exponer y aprender de compañeros en diferentes puntos del planeta unas cuantas veces al año, además es un prestigio que avala tu nombre en cualquier lugar, como un sello de calidad

Por citar algunos de sus espectáculos están: La Casa de Bernarda Alba, Carmen, Fausto o Zarabanda. ¿Qué recuerdo le traen estos espectáculos y donde los ha representado…?

.- Son producciones propias de bastante envergadura, y se han representado en multitud de teatros de nuestra provincia y fuera de ella, con Carmen hicimos una gira más extensa llegando a estar programada en el TEATRE EL MUSICAL de Valencia capital varios días con un lleno absoluto y muy buenas críticas de prensa y público, allí también pudimos llevar Bodas de Sangre.

 

 

 

 

Que opinión tiene Vd. que por culpa de este Virus se cierren Tablaos Flamencos…?

.- Pues solo puedo tener una opinión de frustración, porque no sólo se queda sin tablao el artista, también el buen aficionado que es muy importante y el mundo de los tablaos lleva detrás mucha gente no sólo el que actúa, desde el que realiza la publicidad, el personal de sala, hasta las personas encargadas de realizar vestuario, zapatos de baile etc... y claro incluyo a todos los artistas flamencos cantaores, guitarristas, instrumentistas flamencos, es mucha gente la que no trabaja porque es una cadena.
¿Qué solucion ve Vd. a este gran problema…?

.- Que se invierta más en el flamenco, es nuestro sello de identidad y nuestra indiosincracia y no valorarlo sería cometer un delito.
¿Cuándo actuó Vd. la última vez antes de la Pandemia y donde fue…?

.- Fué en la localidad de Bailén, hay muchos escenarios que se quedaron esperando y que espero poder pisar en breve.
¿Qué proyectos a corto plazo tiene Vd….?

.- Varios, los primeros proyectos poder actuar en mi ciudad, Linares en varias programaciones que se están organizando y bonitos proyectos y también esperan ya otoños culturales y circuitos de teatros que ya estan ultimando conmigo que es una muy buena señal, porque repito que ahora es el momento, después ya es tarde.

Quien entienda un poco de arte, comprenderá cuando digo que es una satisfacción tomar estos cafés llenos de arte y personalidad.

En éste caso, digo siempre lo mismo, me quedaría horas enteras aprendiendo de estos maravillosos profesionales y ARTISTAS con letra mayúscula. Pero tengo que ser consecuente y sobre todo agradecerle Sr. SOLANA, su tiempo y darle las gracias por todo lo que hemos aprendido de este difícil arte del Flamenco y de la Danza.

Ha sido un verdadero placer poder compartir éste café con usted, y que quién lea ésta entrevista sepa un poquito más de mí, puesto que ha sido una conversación más íntima y personal además de profesional, animo a todos a que esperen a los artistas con más entusiasmo que nunca porque el que le dá latidos a nuestro corazón es el aplauso del público.

 

 

Muchísimas gracias.

ANGEL  SOLANA